dc.contributor.advisor |
Rocha, Inês de Almeida |
|
dc.contributor.author |
Trope, Vitor |
|
dc.date.accessioned |
2021-07-21T00:00:26Z |
|
dc.date.available |
2021-07-21T00:00:26Z |
|
dc.date.issued |
2021-02 |
|
dc.identifier.citation |
TROPE, Vitor de Lima. Questões de gênero na música popular brasileira: uma abordagem para a educação musical. 2021, 154 f. Dissertação de Mestrado do Programa de Pós-Graduação em Música - Centro de Letras e Artes – Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2021 |
pt_BR |
dc.identifier.uri |
http://hdl.handle.net/unirio/13230 |
|
dc.description.sponsorship |
n/a |
pt_BR |
dc.language.iso |
Portuguese |
pt_BR |
dc.rights |
openAccess |
pt_BR |
dc.title |
Questões de gênero na música popular brasileira: uma abordagem para a educação musical |
pt_BR |
dc.type |
masterThesis |
pt_BR |
dc.contributor.advisor-co |
Korman, Cliff |
|
dc.contributor.referee |
Rocha, Inês de Almeida |
|
dc.contributor.referee |
Korman, Cliff |
|
dc.contributor.referee |
Batalha, Rodrigo Serapião |
|
dc.contributor.referee |
Monti, Ednardo Monteiro Gonzaga |
|
dc.degree.department |
CLA |
pt_BR |
dc.degree.grantor |
Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro - UNIRIO |
pt_BR |
dc.degree.level |
Mestrado Acadêmico |
pt_BR |
dc.degree.local |
Rio de Janeiro |
pt_BR |
dc.degree.program |
Programa de Pós-Graduação em Música |
pt_BR |
dc.subject.cnpq |
Linguística, letras e artes |
pt_BR |
dc.description.abstracten |
This master’s thesis is the final research report carried out at the Federal University of the State of Rio de Janeiro – UNIRIO, in the line of research Teaching and Learning in Music and within the scope of the Research Group Practices of Teaching, Learning and Music (GEPEAMUS – CNPQ). It intends to contribute in this area of professional and academic practice, and its elaboration was mediated by my experience as a teacher of music education and, likewise, as an instrumentalist musician active in the artistic environment of Brazilian popular music and guitarist. In this respect, the thesis is the result of reflection on my own pedagogical praxis. It draws from the experience of a voluntary pedagogical intervention I have been performing since 2012 as a music educator and as a companion/guitarist musician connected to the artistic interests of a theatrical company named Completa Mente Solta, formed basically by young high school students of the André Maurois College, a State Public School in the Municipality of Rio de Janeiro. The research presents as its main theme gender and sexuality in Brazilian Popular Music love songs. The thesis problematizes issues that deal with gender and sexuality, relating them to heteronormativity and exploring aesthetically and conceptually songs of Brazilian popular music as a support for the continued formation of the music educator in his pedagogical praxis. We examine how these questions could be worked self-consciously by the teacher of music education, according to the teacher’s deliberate attitude, in order to propose and organize a collective epistemological political insurgency of his/her students, problematizing the power relations existing in society, as well as the inequalities guided by gender and sexual differences. To this end, a bibliographic survey of academic works in the area of Music Education that address these themes and a survey on literature that addresses issues of gender, sexuality, heteronormativity, homosexuality, cisgender, based on decolonial studies and Queer theory, were undertaken. Authors who work with these theoretical currents were used as a reference, such as Judith Butler, Michel Foucault; and Márcio Rodrigo Vale Caetano, Paulo Melgado da Silva Júnior, Treyce Ellen Silva Goulart, Marlon Silveira da Silva (decolonial studies), among others. Regarding academic Works in the Music Education area, Vivian Siedckli's Doctoral Thesis and two Master’s Thesis were analyzed in full: first, the research by Gabriela Garbini Wenning; second, the research by Bruno Felix da Costa Almeida and Cristina Rolim Wolffenbüttel. At the same time, an analysis of songs with gender and sexuality themes was accomplished, proposing a repertoire to be used by music education teachers in music classes. As for the musical analysis of the Brazilian popular music love songs repertoire, Luiz Tatit’s analysis proposals, in O Cancionista (2002) [The Songwriter], were used. The Master’s Thesis research was carried out with the purpose to generate other possible interpretations for the pedagogical praxis of teaching and learning in music, that could be experienced and evaluated by the teachers and their basic education students, notably high school students. The results of this research pointed out that, firstly, in relation to the musical repertoire analyzed, Brazilian Popular Music presents, both under the aspect of narrative and interpretation (or performance) of its songs, a significant potential ofsymbolic elements – aesthetic, political, sociological – that can (and should) be used critically to problematize gender issues, as well as in relation to sexuality, especially with regard to heteronormativity. As a conclusion of this research, I understand that the issues surrounding gender and sexuality have not yet been sufficiently explored within the scope of teaching and learning practices in music. Thus, the present investigation can collaborate in the becoming of a more inclusive, emancipatory and humanitarian field of Music Education. |
pt_BR |
dc.degree.country |
Brasil |
pt_BR |
dc.description.sponsordocumentnumber |
n/a |
pt_BR |
dc.description.abstractpt |
O presente texto de dissertação de mestrado é o relatório final da pesquisa realizada na Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro – Unirio, na linha de pesquisa Ensino e aprendizagem em Música e no âmbito do Grupo de Pesquisa Práticas de Ensino, Aprendizagem e Música (Gepeamus – CNPQ). Este trabalho é fruto de reflexão sobre minha experiência pedagógica, desde 2012, como educador musical e como violonista, na companhia teatral Completa Mente Solta, formada por jovens estudantes do ensino médio do Colégio André Maurois, da Rede Pública Estadual do Rio de Janeiro. A pesquisa apresenta como temática gênero e sexualidade em canções de amor da Música Popular Brasileira. Como objetivo geral, busca problematizar questões de gênero e sexualidade, relacionadas à heteronormatividade e exploradas estética e conceitualmente por canções da música popular brasileira, como subsídio para a formação continuada do professor de educação musical em sua práxis pedagógica. Interrogamo-nos sobre como essas investigações poderiam ser trabalhadas refletidamente pelo(a) professor(a) de educação musical, de acordo com uma atitude consciente e deliberada do(a) mesmo(a), problematizando as relações de poder existentes na sociedade, assim como as desigualdades orientadas pelas diferenças de gênero e sexualidade. A metodologia para coleta de dados empreendeu uma revisão bibliográfica de trabalhos acadêmicos na área de Educação Musical que tratam dessa temática e uma revisão de literatura que aborda questões de gênero, sexualidade, heteronormatividade, homossocialidade, cisgênero, embasados por teoria Queer e estudos decoloniais. Como referência à teoria Queer, foram utilizados os autores Judith Butler e Michel Foucault. Em relação aos estudos decoloniais, trabalhamos com os autores Márcio Rodrigo Vale Caetano, Paulo Melgado da Silva Júnior, Treyce Ellen Silva Goulart, Marlon Silveira da Silva, entre outros. Sobre os trabalhos acadêmicos na área de Educação Musical, foram analisadas a Tese de Vivian Siedckli, as Dissertações de Gabriela Garbini Wenning e a de Bruno Felix da Costa Almeida e Cristina Rolim Wolffenbüttel. Paralelamente, realizou também uma análise de canções com temática de gênero e sexualidade, propondo um repertório a ser utilizado na educação musical. A análise musical do repertório de canções de amor da música popular brasileira utilizou as propostas de Luiz Tatit, expostas em O Cancionista (2002). A pesquisa de Dissertação de Mestrado foi realizada com o intuito de gerar outras leituras possíveis para a práxis pedagógica de ensino e aprendizagem em música, que pudessem ser experimentadas e avaliadas pelos(as) próprios(as) professores(as) e alunos(as) da educação básica, notadamente estudantes do Ensino Médio. Os resultados da pesquisa apontaram que, em primeiro lugar, com relação ao repertório musical analisado, a Música Popular Brasileira apresenta, tanto sob o aspecto da narrativa quanto pela interpretação (ou performance) de suas canções, um potencial significativo de elementos simbólicos – estéticos, políticos, sociológicos – que podem (e deveriam) ser utilizados, de forma crítica, para a problematização das questões de gênero, como também, com relação à sexualidade, sobretudo, no que diz respeito à heteronormatividade. Como conclusão da pesquisa realizada, compreendo que a problemática em torno das questões de gênero e sexualidade ainda não foi suficientemente explorada no âmbito das práticas de ensino e aprendizagem em música. Assim, a presente investigação poderia colaborar para que a Educação Musical venha a tornar-se mais inclusiva, emancipatória, humanitária. |
pt_BR |
dc.subject.pt |
Análise musical |
pt_BR |
dc.subject.pt |
Educação musical |
pt_BR |
dc.subject.pt |
LGBT |
pt_BR |
dc.subject.pt |
Música Popular Brasileira |
pt_BR |
dc.subject.pt |
Questões de gênero e sexualidade |
pt_BR |
dc.subject.pt |
Semiótica |
pt_BR |