dc.contributor.advisor |
Machado, Leonardo Ramos Munk |
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dc.contributor.author |
Freitas, Carin Cássia de Louro de |
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dc.date.accessioned |
2022-07-01T14:16:53Z |
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dc.date.available |
2022-07-01T14:16:53Z |
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dc.date.issued |
2022-03-29 |
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dc.identifier.citation |
FREITAS, Carin Cássia de Louro de. An emergency theater: frictions in the scenic creation processes in times of pandemic. 2022. 144 p. Tese de Doutorado (Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas) – Departamento de Letras e Artes, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro. |
pt_BR |
dc.identifier.uri |
http://hdl.handle.net/unirio/13424 |
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dc.description.sponsorship |
n/a |
pt_BR |
dc.language.iso |
Portuguese |
pt_BR |
dc.rights |
openAccess |
pt_BR |
dc.title |
Um teatro de emergência: as fricções nos processos de criação cênica em tempos de pandemia |
pt_BR |
dc.type |
doctoralThesis |
pt_BR |
dc.contributor.referee |
Machado, Leonardo Ramos Munk |
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dc.contributor.referee |
Bonfitto Jr, Matteo |
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dc.contributor.referee |
Abreu, Eberto García |
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dc.contributor.referee |
Abreu, Glauber Gonçalves de |
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dc.contributor.referee |
Carvalho, Ana Maria de Bulhões |
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dc.contributor.referee |
Oliveira, Vanessa Teixeira |
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dc.degree.department |
CLA |
pt_BR |
dc.degree.grantor |
Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro - UNIRIO |
pt_BR |
dc.degree.local |
Rio de Janeiro |
pt_BR |
dc.degree.program |
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas |
pt_BR |
dc.subject.cnpq |
Linguística, letras e artes |
pt_BR |
dc.subject.en |
Theatricality |
pt_BR |
dc.subject.en |
Scenic creation process |
pt_BR |
dc.subject.en |
Presence |
pt_BR |
dc.subject.en |
Technologies on the scene |
pt_BR |
dc.subject.en |
Virtual scenic experiments. |
pt_BR |
dc.subject.es |
Teatralidad |
pt_BR |
dc.subject.es |
Proceso de creación escénica |
pt_BR |
dc.subject.es |
Presencia |
pt_BR |
dc.subject.es |
Tecnologías en escena |
pt_BR |
dc.subject.es |
Experimentos escénicos virtuales |
pt_BR |
dc.description.abstracten |
This research aims to think about the modes of production and reception of the performing arts, which since 2020 - with the beginning of the New Coronavirus pandemic -, coexists with an impossibility of convivial relationships. From a brief review of the insertion of the digital in the Brazilian scene, I identify the path of the uses of technological resources and digital spaces in the scenic creation processes, in order to try to unravel the current frictions: artists and spectators from all over the world had their routines crossed. and mediated by technologies, unfolding in other modalities of creation and interaction with the public. From the need to continue the existence of the theatrical event, different virtual scenic experiments emerged through the internet. And what used to be treated as an aesthetic option becomes the most viable possibility both for creation and for the expectation for a combined two years. But can we consider these proposals as theater? The most resonated question in these times. Based othe notion of liminality, of the possibility of a transitory condition, of an in-between place still without definition, I add to the concerns and reflections about the emerging theatricalities in the pandemic context, which I call emergency theatricality, in the face of the crisis of absence of presence physics. In this sense, with a view and perception of the phenomena, of what was and is being produced in those times, and without the intention of finding definitive answers or nomenclatures, I describe how the modes of production and reception of some virtual scenic experiences of different formats were developed – using audiovisual resources, games, streaming platforms and social networks –, among these experiences, some of which I took part as an artist, producer and researcher. This conjunction of concepts and procedures presents a panorama that can make us rethink or re-signify the theatricality of the current and future scene. |
pt_BR |
dc.description.abstractes |
Esta investigación tiene como objetivo reflexionar sobre los modos de producción y recepción de las artes escénicas, que desde 2020, con el inicio de la pandemia del Nuevo Coronavirus, coexisten con una imposibilidad de relaciones conviviales. A partir de una breve revisión de La inserción de lo digital en la escena brasileña, identifico el camino de los usos de los recursos tecnológicos y los espacios digitales en los procesos de creación escénica, con el fin de intentar desentrañar las fricciones actuales: artistas y espectadores de todas partes del mundo tuvo sus rutinas atravesadas y mediadas por tecnologías, desplegándose en otras modalidades de creación e interacción con el público. De la necesidad de dar continuidad a la existencia Del acontecimiento teatral, surgieron a través de internet diferentes experimentos escénicos virtuales. Más que nunca, las tecnologías se han convertido en herramientas necesarias para la realización escénica. Y lo que antes se trataba como una opción estética se convierte en la posibilidad más viable tanto para la creación como para la expectación por un conjunto de dos años. Pero, ¿podemos considerar estas propuestas como teatro? La pregunta más resonada en estos tiempos. A partir de la noción de liminalidad, de la posibilidad de una condición transitoria, de un lugar intermedio aún sin definición, agrego a las inquietudes y reflexiones sobre las teatralidades emergentes en el contexto de la pandemia, lo que llamo teatralidades de emergencia, frente a de la crisis de la física de ausencia de presencia. En este sentido, con mirada y percepción de lós fenómenos, de lo que se ha producido y se está produciendo en estos tiempos, y sin pretensión de encontrar respuestas o nomenclaturas definitivas, describo cómo se desarrollaron los modos de producción y recepción de algunas experiencias escénicas virtuales de diferentes formatos –utilizando recursos audiovisuales, games, plataformas de streaming y redes sociales –, entre estas experiencias, algunas de las cuales participé como artista, productora e investigadora. Esta conjunción de conceptos y procedimientos presenta un panorama que puede hacernos repensar o resignificar las teatralidades de la escena actual y futura. |
pt_BR |
dc.degree.country |
Brasil |
pt_BR |
dc.description.sponsordocumentnumber |
n/a |
pt_BR |
dc.description.abstractpt |
Esta pesquisa tem como intuito pensar os modos de produção e recepção das artes da cena, que desde 2020 – com o início da pandemia do Novo Coronavírus –, convivem com uma impossibilidade das relações conviviais. A partir de uma breve recuperação sobre a inserção do digital na cena brasileira, identifico o percurso dos usos dos recursos tecnológicos e dos espaços digitais nos processos de criação cênica, para tentar desenredar as fricções atuais: artistas e espectadores do mundo todo tiveram suas rotinas atravessadas e mediadas pelas tecnologias, desdobrando em outras modalidades de criação e de interação com o público. Da necessidade de continuidade da existência do acontecimento teatral, emergiram diferentes experimentos cênicos virtuais através da internet. Mais do que nunca, as tecnologias se tornaram ferramentas necessárias para a realização cênica. E o que antes se tratava de opção estética, passa a ser a possibilidade mais viável tanto para a criação quanto para a expectação por somados dois anos. Mas podemos considerar essas propostas como teatro? A pergunta mais ressoada nesses tempos. Tendo como base a noção de liminaridade, da possibilidade de condição transitória, de um entre-lugar ainda sem definição, somo às inquietações e reflexões acerca das teatralidades emergentes no contexto pandêmico, que chamo de teatralidades de emergência, diante da crise da ausência de presença física. Nesse sentido, com olhar e percepção para os fenômenos, do que foi e está sendo produzindo nesses tempos, e sem pretensão de encontrar respostas ou nomenclaturas definitivas, descrevo como se desenvolveram os modos de produção e de recepção de algumas experiências cênicas virtuais de formatos distintos – com uso dos recursos do audiovisual, de games, de plataformas de streaming e das redes sociais –, dentre essas experiências algumas das quais fiz parte como artista, produtora e investigadora. Essa conjunção de conceitos e procedimentos apresenta um panorama que pode nos fazer repensar ou ressignificar as teatralidades da cena atual e futura. |
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dc.subject.pt |
Teatralidade |
pt_BR |
dc.subject.pt |
Processo de criação cênica |
pt_BR |
dc.subject.pt |
Presença |
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dc.subject.pt |
Tecnologias na cena |
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dc.subject.pt |
Experimentos cênicos virtuais |
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