Tocar harmonia de ouvido: revisão bibliográfica e análise de métodos.

Fairbairn, Alberto Americano

dc.contributor.advisor	Puig, Daniel Fils
dc.contributor.author	Fairbairn, Alberto Americano
dc.date.accessioned	2026-05-22T23:48:21Z
dc.date.available	2026-05-22T23:48:21Z
dc.date.issued	2025-11-01
dc.identifier.citation	Fairbairn, Alberto Americano. Tocar harmonia de ouvido: revisão bibliográfica e análise de métodos. Dissertação (Mestrado) - Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Programa de Pós-Graduação em Música, 2025.	pt_BR
dc.identifier.uri	http://hdl.handle.net/unirio/15149
dc.description.sponsorship	n/a	pt_BR
dc.language.iso	Portuguese	pt_BR
dc.rights	openAccess	pt_BR
dc.title	Tocar harmonia de ouvido: revisão bibliográfica e análise de métodos.	pt_BR
dc.type	masterThesis	pt_BR
dc.contributor.referee	Puig, Daniel Fils
dc.contributor.referee	Batalha, Rodrigo Serapião
dc.contributor.referee	Zagury, Sheila
dc.degree.department	CLA	pt_BR
dc.degree.grantor	Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro - UNIRIO	pt_BR
dc.degree.level	Mestrado Acadêmico	pt_BR
dc.degree.local	Rio de Janeiro	pt_BR
dc.degree.program	Programa de Pós-Graduação em Música	pt_BR
dc.subject.cnpq	linguistica, letras e artes	pt_BR
dc.subject.en	Harmony	pt_BR
dc.subject.en	Playing by ear	pt_BR
dc.subject.en	Harmonic perception	pt_BR
dc.subject.en	Teaching and learning	pt_BR
dc.subject.en	Informal methodology	pt_BR
dc.description.abstracten	This research aimed to conduct a bibliographic review on the teaching and learning of playing harmony by ear , starting from its initial stages, and to perform a comparative analysis between two methods selected based on criteria defined from the theoretical framework: "The Real Easy Ear Training Book" (2008) by Roberta Radley, and "Hearin' The Changes: Dealing With Unknown Tunes By Ear" (1997) by Jerry Coker, Bob Knapp, and Larry Vincent. In this qualitative study, we sought to: discuss and define what it means to play harmony by ear,understand its relevance and importance to musical practice, and identify the existence of methods, approaches, and exercises that support this type of study. The theoretical framework is based on: the proposals of Lucy Green (2002, 2008) for music education in schools, based on what she defines as informal music learning practices—that is, the way popular musicians learn and practice music; the harmony methods of Koellreutter (2018) and Guest (2006); studies on aural reproduction of harmonic progressions and harmonic cognition by researchers such as Johansson (2004), Woody (2019), Silveira (2020), Jimenez and Kuusi (2018), Corrigall and Trainor (2009); and research on musical traditions, predominantly Brazilian, where teaching and learning occur through oral transmission, such as guitar lessons from notable Choro guitarists, described by authors like Bittar (2012) and Paes (1998). In this way, we hope to assist researchers and those interested with a significant compilation of works on this subject, for which the bibliography is scarce, as suggested by authors such as Green and Varvarigou (2015), Johansson (2004), and Silveira (2020). This research confirms that there are indeed methods for learning to play harmony by ear, although they are difficult to access. The methods analyzed and listed in this research reveal teaching and learning options for people who do not have access to informal musical experiences, or who want to complemente their development in playing harmony by ear.	pt_BR
dc.degree.country	Brasil	pt_BR
dc.description.sponsordocumentnumber	n/a	pt_BR
dc.description.abstractpt	Esta pesquisa teve como objetivo fazer uma revisão bibliográfica sobre o ensino-aprendizagem para tocar harmonia de ouvido, desde os seus estágios iniciais, e fazer uma análise comparativa entre dois métodos selecionados por critérios definidos a partir do referencial teórico levantado: “The Real Easy Ear Training Book” (2008), de Roberta Radley, e “Hearin´ The Changes: Dealing With Unknown Tunes By Ear” (1997), de Jerry Coker, Bob Knapp e Vincent Larry. Nessa pesquisa, de caráter qualitativo, buscamos: debater e definir o que significa tocar harmonia de ouvido, entender qual a sua relevância e importância para a prática musical e levantar a existência de métodos, propostas e exercícios que dão suporte a esse estudo. O referencial teórico é baseado: nas propostas de Lucy Green (2002, 2008) para aulas de música na educação básica, a partir do que ela define como métodos informais de musicalização, ou seja, a forma com que músicos populares aprendem e praticam música; nos métodos de harmonia de Koellreutter (2018) e Guest (2006); nos estudos sobre reprodução auditiva de progressões harmônicas e cognição harmônica de pesquisadores como Johansson (2004), Woody (2019), Silveira (2020), Jimenez e Kuusi (2018), Corrigal e Trainor (2009); e nas pesquisas sobre universos musicais preferencialmente brasileiros cujo ensino-aprendizagem sobre o tema acontece através da oralidade, como aulas de violão de notórios violonistas do Choro, descritas por autores como Bittar (2012) e Paes (1998). Esperamos ajudar pesquisadores e interessados com uma significativa compilação de obras sobre esse tema cuja bibliografia é escassa, segundo o que sugerem autores como Green e Varvarigou (2015), Johansson (2004) e Silveira (2020), o que esta pesquisa atesta, verificando que existem métodos para tocar harmonia de ouvido, mas que estes são de difícil acesso. Os métodos analisados e listados nesta pesquisa revelam-se opções de ensino-aprendizagem para pessoas que não têm acesso à vivência musical informal, ou que queiram complementar seu desenvolvimento em tocar harmonia de ouvido.	pt_BR
dc.subject.pt	Harmonia	pt_BR
dc.subject.pt	tocar de ouvido	pt_BR
dc.subject.pt	percepção harmonica	pt_BR
dc.subject.pt	ensino-aprendizagem	pt_BR
dc.subject.pt	metodologia	pt_BR